象山渔民号子是流传于浙江象山沿海地区的传统音乐形式，已被列入国家级非物质文化遗产名录，它伴随渔民的海上劳作而生，涵盖起锚、摇橹、拉网、捕鱼等多种劳动场景，节奏鲜明、旋律高亢，具有浓郁的海洋文化特色，号子以一领众和的演唱方式为主，歌词质朴生动，既是劳动协作的号令，也是渔民情感的表达，作为东海渔文化的活态传承，象山渔民号子承载着丰富的历史记忆与民俗价值，是中华民族传统音乐宝库中的珍贵瑰宝。

国家级非物质文化遗产，传统音乐瑰宝

东海之滨，潮声如鼓，千帆竞发，在浙江省象山县这片枕山倚海的土地上，有一种声音穿越了千年时光，从唐宋的渔火中走来，在明清的帆影里壮大，至今仍在石浦渔港的晨雾中回荡，它不是庙堂之上的雅乐，不是书斋之中的清吟，而是渔民们在惊涛骇浪中用血肉之躯喊出的生命之歌——象山渔民号子，2011年5月23日，这一承载着东海渔民千百年劳作记忆的传统音乐，经中华人民共和国国务院批准，正式列入第三批国家级非物质文化遗产名录，非遗编号Ⅱ-97，类别为传统音乐，这不仅是一份荣誉，更是一声警钟：在机械化浪潮席卷一切的今天，我们必须以最大的诚意和最坚定的行动,守护这颗镶嵌在东海之畔的音乐明珠。

千年渔歌：从唐宋烟雨中走来的劳动史诗

象山渔民号子的起源，已无确切的史料可考，但它与传统海上渔业捕捞、海上运输业规模化时代基本同步，这一点已是学界共识，据考证，这一艺术形式在唐宋时期便已初步形成，彼时象山渔民驾着木帆船出没于东海风浪之间，号子声便是他们与大海对话的语言，到了清康熙年间至民国期间，随着大型渔船作业需求的激增，象山渔民号子迎来了它最辉煌的黄金时代，石浦（东门）、爵溪作为主要发源地和传承地,成为这一音乐形式最肥沃的土壤。

历史的车轮从不为任何美好的事物停留，20世纪60年代中期，手工化捕鱼作业逐渐被机械化所替代，繁重的劳动变得轻松，号子的生存空间不断萎缩，那些曾经响彻渔港的粗犷歌声，渐渐消散在机器的轰鸣之中，这不是一个简单的艺术形式的消亡，而是一整段海洋文明记忆的断裂，所幸，象山县文化部门及时将其列入抢救、保护的行列，传承人陈瑞春、郑满江、卓强等人以毕生之力守护着这份遗产,才让我们今天仍能听到那来自远古的桨声。

二十六种号子：一部用声音书写的海洋百科全书

象山渔民号子的丰富程度，令人叹为观止，若按作业环境分，可分为岸上号子和海上号子两大类，共计二十六种；若按劳动强度分，又可分为大号、小号、一六号和对号四种，岸上号子包括"拖木头号子""抬木头号子""牵钻号子""牵锯号子""敲对钉号子""斩对斧号子""抬船号子""拔船号子""拔舢舨号子""打大缉号子""纺缆号子""抬网号子""夯箍号子""敲草号子""汰网号子""起舱号子"；海上号子则有"拔篷号子""起锚号子""拔椗号子""摇橹号子""打水号子""吊舢舨号子""打桩号子""抛椗号子""扛鱼号子""撑船号子"，每一种号子都对应着一种具体的劳动场景,每一种场景都凝结着渔民的智慧与汗水。

这种分类绝非随意为之，而是劳动本身的逻辑使然，起锚时需要的是沉稳有力的节奏，拔篷时需要的是高亢激昂的气势，摇橹时需要的是均匀绵长的韵律，劳动方式不同、劳动强度不同、劳作环境不同，号子便呈现出截然不同的面貌，正如古人所言："南北东西随口调，狼藉新腔烂漫传。"这种即兴灵活、因地制宜的特征,恰恰是象山渔民号子最动人的生命力所在。

曲式与旋律：五声宫调里的东海性格

从音乐学的角度审视，象山渔民号子的曲式结构深受劳动条件的制约和影响，最常见的是一段体结构，如大号中的《拔篷号子》，四个小节成一个乐句，上下两个乐句构成乐段，结构简单精炼，在日常生产劳作中不断重复，另一种常见的是二段体结构，通常出现在小号转大号的乐曲中，如《起锚号子》，第一段为小号齐唱，第二段小号转大号，采用一领众合的演唱方式，号子的起始和结束常常伴随着劳动的开始和结束，音乐与劳动浑然一体,不可分割。

在曲调特征上，象山渔民号子大多以"宫、商、角、徵、羽"五声调式为主，在五声调式的框架下自由进行，以《起锚号子》为例，第一段由短句构成，速度稍快，情绪高昂热烈，仅由D和G构成纯四度音程，八分音符的节奏与劳作时的呼吸直接相关；第二段转用大号，以"6、1、2、3、5"为骨干音，以"1"为结束音，属于C宫调式，采用4/4拍子，情绪相对舒缓，大多数号子以五声宫调式为主，也有羽调、徵调，偶见商调，宫调式具有明显的大调特征，色彩明亮,符合劳动生产集聚信心和力量的需求。

值得注意的是，象山渔民号子的曲调无定式，甚至有时表现为不满足五声音阶的四声调式，如小号中的《打鱼号子》，全曲仅由"5、6、1、3"四个音构成，为不完全五声音阶的四声调式，这种"不规则"恰恰是它最真实的美——它不是书斋里推敲出来的旋律,而是大海上喊出来的心声。

演唱形式：一领众和中的集体力量

象山渔民号子的演唱形式丰富多样，包括独唱、齐唱、二声部对唱、一领众和等，其中最为常见也最具特色的是一领众和，领唱者往往是劳动的指挥者和组织者，由有一定组织能力、懂得领号技巧、声音洪亮的人担任，领唱与和腔的交替进行，促进了集体劳动者之间的情绪交流，加强了行动的一致，由此而出现的间歇,也便于调节劳动动作和呼吸。

另一种常见形式是二声部对唱，如《摇橹号子》，根据劳动作业，先由甲喊唱，反复后变为乙喊唱；若为单人摇橹，扳紧时由甲喊唱，推出时由乙喊唱；若同摇一支橹，正常行驶时一人喊甲声，其余喊乙声；遇到逆水时则速度加快，转为吆喝型号子："嗨嗦、嗨嗦、嗨嗦、嗨嗦……"这种对唱形式有利于调节劳动节奏和呼吸，加强行动的一致性，受劳动限制，大多数渔民号子合唱为平行八度进行，并无复杂的和声进行，但正是这种质朴的音响，传递出最原始、最有力的集体之声。

文化价值：海洋文明的活化石

象山渔民号子的价值，远不止于音乐本身，它是象山地区千百年来捕捞业发展的重要见证，是原始手工化生产的文化载体，是区分传统与现代渔业、海运业的分界线，它留存了古代海上丝绸之路渔民的劳作记忆，记载了传统木帆船捕捞作业的技术流程,融合了吴越文化与闽南文化的音乐特征。

从语言学角度看，象山渔民号子受当地方言"石浦话"的影响，其独特的音乐语汇较多地体现了吴方言与闽南方言交错过渡的种种特性，从音乐学角度看，它属于我国汉民族民歌的原生态渔歌，对于研究东海一带的人文演变和发展具有极高的学术价值，从社会学角度看，它是象山民间千百年来由特定地域和特定作业而形成的民俗文化现象，是一部内涵丰富、韵味独特的地方民俗百科全书。

活态传承：让远古的桨声继续回响

面对濒危的现实，象山县采取了一系列实质性的保护措施，在渔港古城设立号子传习所，编写中小学海洋文化乡土教材，现有省级代表性传承人3名，市级传承人9名，近五年培养青年传承者47人，相关曲谱已收录于《浙江民歌集成》，2020年，传承人参与央视《跟着音乐游天下》栏目录制，首次实现全息影像技术记录号子演唱过程；2021年，象山渔民号子原生态表演在央视音乐频道《乐游天下》栏目播出，2023年，音乐人小河与"寻谣计划"乐队将其改编为民谣曲《海螺声声》，在石浦渔港古城的艺术聚落中演出,让古老的号子焕发了新的生命。

象山海洋渔文化生态保护实验区的建立，更为这一艺术形式的保护传承提供了坚实的依托，从抢救到保护，从保护到活化，象山渔民号子正在走出一条传统文化创造性转化、创新性发展的新路。

大海无言，号子有声，那穿越千年的粗犷旋律，是东海渔民与风浪搏斗的呐喊，是人与自然和谐共生的见证，是中华民族海洋文化基因中最鲜活的密码，守护象山渔民号子，就是守护我们共同的精神家园，愿这远古的桨声,永远在东海之滨回响不息。

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象山渔民号子是国家级非物质文化遗产,是传统音乐中的瑰宝，它起源于象山渔民长期的海上生产劳作。

在捕鱼作业时,渔民们通过喊号子来协调动作、统一节奏，比如在拉网时，号子节奏紧凑有力，大家齐心协力将渔网拉起，象山渔民号子曲调丰富多样，有高亢激昂的，展现出海的壮阔与力量；也有舒缓悠长的，诉说着渔民对大海的情感，它不仅是劳作的助力，更承载着渔民们的生活记忆和文化传承，一代又一代渔民在海上传唱，使其成为象山地域文化独特的标识，在传统音乐领域散发着独特魅力。