苏州戏曲博物馆是一座以昆曲、评弹为主题的专题博物馆，被誉为江南戏曲文化殿堂，馆内系统展示了苏州地区悠久的戏曲历史与丰富的艺术遗产，涵盖昆曲的典雅婉转与评弹的细腻悠扬，通过珍贵文物、影像资料、实景复原及互动体验，生动呈现了江南戏曲的发展脉络与艺术魅力，作为传承和弘扬传统戏曲文化的重要阵地，博物馆吸引了众多游客与戏曲爱好者，成为感受苏州人文底蕴、领略中国非物质文化遗产风采的标志性文化场所。

昆曲评弹专题馆，江南戏曲文化殿堂

姑苏城东，中张家巷深处，一座承载着两百余年风云际会的古建筑群静静伫立，青砖黛瓦间，飞檐翘角上，仿佛还回荡着六百年前昆山腔的婉转低吟，这里便是苏州戏曲博物馆——中国昆曲博物馆与中国苏州评弹博物馆的所在地，一座以戏曲为魂、以江南为骨的文化殿堂,一处让千年吴音在时光中永不褪色的精神原乡。

会馆筑基：从晋商雅集到戏曲圣殿

苏州戏曲博物馆的前身，是建于1986年的苏州戏曲博物馆，坐落于全国重点文物保护单位全晋会馆之内，这座会馆由清光绪五年（1879年）寓居苏州的山西商人集资兴建，是苏州历史上一百多所会馆、公所中迄今保存最为完整的一座，其规模之宏大、雕饰之精美,在江南会馆建筑中堪称翘楚。

会馆沿街置门厅，宏伟轩敞、富丽堂皇，两侧各有亭阁式吹鼓楼一座，步入其中，古典戏台拔地而起，足有一层楼高，左右两翼各延伸看楼七间，供入座观剧之用，戏台座南向北，飞檐翘角，华美精致，台前缀饰双凤、二龙、金狮、蝙蝠等浮雕，栩栩如生，而最令人叹为观止的，当属戏台上方那座穹窿藻井——大红底色，镶黑涂金，顶壁花板雕刻极具匠心，十八条三百二十四只黑色蝙蝠浅雕与十八条三百零六颗金黄色云头圆雕相依相绕，盘旋向上凝聚于顶端铜镜片上，这不仅是古典建筑艺术的巅峰之作，更是科学运用声学原理的绝妙构思，能产生余音绕梁的音响效果，正如建筑大师贝聿铭所赞誉的那样，这座古戏台深得其心,是昆博最主要的文物与展演场所。

2003年，中国昆曲博物馆在此建立；2004年，中国苏州评弹博物馆亦落户于中张家巷3号，至此，苏州戏曲博物馆成为全国范围内唯一拥有昆曲、评弹两个"国字号"艺术专题博物馆的文化机构，现为国家二级博物馆，馆藏昆曲、苏剧及其他剧种，苏州评弹及其他曲种等各类文物古籍、珍贵史料三万余册。

昆曲流芳：百戏之母的千年回响

昆曲，发源于元末苏州昆山一带，原名昆山腔，至今已有六百余年历史，十六世纪中叶，明代戏曲家魏良辅改良唱腔、打磨韵律，将昆山腔淬炼得细腻温润、婉转悠长，成就传世"水磨腔"，一字唱腔九转十八弯，宛若湖面涟漪层层荡漾，余韵绵长、久久不散，2001年5月18日，中国昆曲被联合国教科文组织列入首批"人类口头和非物质遗产代表作"名录,成为全人类共同的精神文化财富。

中国昆曲博物馆作为全国唯一的昆曲专题博物馆，以"最苏州 忆江南"为文化理念，全方位打造感官式、园林式、沉浸式的新型"文博+非遗"艺术体验，馆内设有《昆曲江湖脚色行当行头展示》《与古人交——昆曲文物史料展》《兰苑书香——昆曲作家与作品》等多个展室展厅，昆曲演出脚本的收藏数量居全国之首，包括木刻、石印本、抄本以及数以百计的昆曲艺人抄本，更有明刻本《还敢记》（即《牡丹亭》）、清乾隆年间手抄本《牡丹亭·游园》等稀世珍品，馆内还珍藏着西汉宣帝墓葬中出土的说书俑复制品、马如飞的说书笔记《梦史》、"琵琶王"薛筱卿曾使用过的琵琶、蒋月泉的红木三弦，以及近代三大曲家吴梅、俞粟庐、王季烈等人的手迹遗物,件件皆为昆曲史上的璀璨明珠。

博物馆内的古戏台不定期按传统形式演出昆剧、苏剧、评弹等剧（书）目，2026年暑期，中国昆曲博物馆实行延时开放服务，每周二至周日9:00至20:00开放，并推出"那答儿去"品牌活动，涵盖昆曲、苏剧等多种演出形式，从江苏省苏州昆剧院的《游园惊梦》《扫松》，到苏州市苏剧传习保护中心的《牡丹亭·游园·惊梦》《贩马记·哭监》，一折折经典在古戏台上轮番上演,让观众在雕梁画栋间感受最原汁原味的昆曲之美。

值得一提的是，国家级非遗项目昆曲市级传承人、昆山当代昆剧院一级演员张争耀多年来深耕实景演绎，将昆曲搬进姑苏园林，他在沧浪亭实景排演《浮生六记》，用最传统、最原汁原味的唱腔和咬字，融入园林春夏秋冬的实景，让戏曲故事回归原生故土，他大胆跨界融合，在演唱会舞台上将电音、爵士等新潮配器融入昆曲，让古韵与新声碰撞交融，守住青年受众,便是守住吴音非遗的未来。

评弹悠扬：市井人间的温柔私语

如果说昆曲是文人墨客的江南清梦，那评弹便是姑苏烟火里的人间絮语，琵琶轻拨、三弦低吟，软糯吴语伴着茶香漫过古城街巷,是刻在姑苏骨血里的日常雅韵。

中国苏州评弹博物馆原为清末民初沈家宅第，是一座集苏州评弹历史、文化、艺术于一体的专题艺术博物馆，馆内设有仿清代茶园书场，陈列着评弹名家马如飞的遗物、蒋月泉的红木三弦等珍贵文物,以及镇玉嵌宝的灯彩昆曲堂名担等稀世藏品。

评弹的魅力在于"说学弹唱演"的综合艺术，在苏州平江路的"琵琶语"茶馆，评弹演员吴亮莹每周坐在小舞台上，为八方来客弹唱姑苏风月，她将《声声慢》改编成吴侬软语演唱，一晚点赞超过两百万，让评弹在网络时代焕发新生，苏州评弹馆从上世纪三四十年代鼎盛时期的三家，发展到大大小小一百多家，面馆、火锅店、饭馆里都有评弹的身影,足见这门艺术深入市井的蓬勃生命力。

2026年正值评弹行会典范"光裕社"创立250周年，苏州戏曲博物馆重磅推出"风雅之遗——光裕社250周年重要史迹回顾展"，作为建馆四十周年纪念系列展的重要组成部分，致敬这一评弹史上的里程碑，暑期期间，博物馆还推出"吴苑深处书场"评弹演出，苏州市吴中区评弹团、江苏省演艺集团评弹团等名家轮番登台，长篇弹词《飞燕传》《三国》等经典书目在古韵悠长的书场中娓娓道来。

活态传承：让吴音在新时代生生不息

苏州戏曲博物馆不仅是文物的守护者，更是非遗传承的推动者，馆内专门设立"教育活动室"，举办"昆曲评弹小课堂""粉墨工坊"昆曲手作体验等活动，并打造"雅韵红妆"特色讲解服务，讲解员身着与"十三余"联名设计的汉服，将昆曲的"手、眼、身、法、步"和评弹的"说、噱、唱、演"融入讲解之中,让观众沉浸式感受传统戏曲的魅力。

"兰芽昆曲夏令营"由苏州戏曲博物馆、苏州市艺术学校、苏州日报社三方联合主办，依托《昆曲艺术等级考试》规范教材，由专业师资开展昆曲启蒙，系统学习唱、念、做、打四项基本功，小班精细化授课，零基础也能轻松入门，这一举措让无数孩子在童真岁月初识江南音律,让吴音文脉扎根童心。

在更广阔的天地里，数字传播为姑苏吴音打开了无限可能，苏州市非遗办开辟"苏州有戏"APP，可线上观看苏州戏剧经典剧目，青春版《牡丹亭》全球演出达540场，线上观看人数突破一亿次，实现了经典剧目的全球化传播，从一人一腔的婉转昆腔，到众乐和鸣的丝竹雅韵，线上线下的双重渠道让千年江南雅韵跨越山海、收获万千知音。

丝竹和鸣：江南烟火的融融欢歌

苏州戏曲博物馆的视野不止于昆曲与评弹，作为江南丝竹之乡，太仓的丝竹从不是束之高阁的雅艺，而是扎根市井、融入日常的生活烟火，笛子清亮、二胡悠扬、扬琴轻快、琵琶灵动，四物齐鸣便是一席温润治愈的江南雅乐，国家级非遗项目江南丝竹太仓市级代表性传承人周舟与太仓市文化馆民乐团老师们常年深耕校园美育，从幼儿园覆盖至中小学,手把手传道授艺。

而在更广袤的江南大地上，阳澄湖畔的渔歌与芦墟田间的山歌同样是吴音的重要组成部分，阳澄渔歌区级非遗传承人李雪龙踏遍湖畔乡镇、走访渔家百姓，潜心搜集整理十几种原生态曲调的口头渔歌；芦墟山歌国家级代表性传承人杨文英则将质朴高亢的田间吴音送进社区、高校，从评弹弦索的叮咚婉转，到昆曲水磨的清雅空灵；从江南丝竹的温润和鸣，到渔歌山歌的质朴热烈——千姿百态、气韵各异的声声曲调，共同拥有一个名字：吴音。

岁月赠予人间的温柔赞歌

中张家巷14号的大门缓缓推开，穿过吹鼓楼，越过楠木厅，步入古戏台的光影之中，台上水袖翻飞，台下茶香袅袅，六百年昆腔与三百年评弹在同一片屋檐下交相辉映，这里是苏州戏曲博物馆，是昆曲评弹的专题殿堂,更是江南戏曲文化永不落幕的精神家园。

它以一座会馆为根基，以两座国字号博物馆为双翼，以三万余册珍贵史料为血脉，以一代代传承人的坚守与创新为灵魂，将两千五百年姑苏的戏曲风华凝缩于方寸之间，历史不是冰冷的陈列，而是活着的声音；文化不是遥远的记忆,而是触手可及的温度。

君到姑苏见，人家尽枕河，而若你侧耳倾听，那枕河人家的窗棂之后，正有一曲吴音，穿越千年光阴，唱给这座城市，唱给这片江南，唱给每一个愿意驻足聆听的灵魂，这便是苏州戏曲博物馆——昆曲评弹专题馆，江南戏曲文化殿堂——最动人的承诺与最深情的告白。

承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。

苏州戏曲博物馆的昆曲评弹专题馆，堪称江南戏曲文化的璀璨殿堂，这里汇聚了昆曲与评弹的深厚底蕴，馆内展示着丰富的戏曲文物，从古老戏服到精致道具，无一不诉说着往昔的辉煌，昆曲的典雅婉转、评弹的细腻柔情在此交相辉映，游客能通过珍贵资料与实景复原，深入了解这两种艺术形式的发展脉络，专业演员不时现场献艺，让人们近距离感受昆曲的水磨腔、评弹的吴侬软语，沉浸在江南独特的戏曲文化魅力之中，收获一场无与伦比的文化盛宴。