南京白局是国家级非物质文化遗产，起源于明代，是南京独有的传统曲艺形式，它以南京方言为基础，融合民间小调、戏曲元素，采用说唱结合的表演方式，内容多反映市井生活与民俗风情，白局曲目丰富，曲调优美，具有浓郁的地方特色和深厚的文化底蕴，被誉为"南京本土曲艺瑰宝"，作为南京城市文化的重要符号，白局承载着几代人的记忆，在传承与创新中焕发新的生命力。

国家级非物质文化遗产，南京本土曲艺瑰宝

在六朝古都南京的秦淮河畔，在幽深曲折的老城南巷弄里，一种古老而鲜活的声音穿越了七百年的时光，至今仍在金陵大地上回响，它不是宏大的交响乐章，不是华丽的舞台歌剧，而是织锦工人在机杼声中随口哼唱的俚曲小调，是南京人用最地道的方言讲述的市井故事，它，就是南京白局——一项被列入第二批国家级非物质文化遗产名录的珍贵曲艺,一朵绽放在云锦机杼间的金陵奇葩。

七百年沧桑：从织机房到国家殿堂

南京白局的历史，与南京云锦的兴衰紧密交织，堪称一部用丝线与歌声编织的城市史诗，据考证，元曲曲牌中的"南京调"便是白局的古腔本调，这门艺术形成于元朝末期的云锦织机房，距今已有七百余年的漫长岁月，明代初期，南京作为京师，中后期又为留都，云锦织造业迎来第一个高峰，彼时的织锦机房内，织机高达三米左右，上方坐着"拽花工"，下方坐着"织手"，两人配合完成极为精细复杂的织造工作，这种劳动强度极大、枯燥乏味的工作环境，催生了织工们自娱自乐的表演形式——他们一边操作织机，一边对唱赛歌，即兴创作顺口溜，用江南俚曲和民间小调消解疲惫、抒发情怀，正如明代陈大声在《滑稽余韵》中所描绘的那般："双臀坐不安，两脚蹬不败，半身人地牢，间口床荤饭。"繁重的劳作之下,歌声便成了织工们最朴素的精神慰藉。

"白局"之名，顾名思义，因演唱者不取报酬，"白唱一局"，故得此名，又因源自南京，全称"南京白局"，与之相对的是收取报酬的职业班社，称为"红局"，白局最初被称为"百曲"，因其曲种收调众多、唱腔丰富多彩，后因谐音逐渐演变为"白局"，清代康熙年间，八旗包衣曹氏家族曹寅主管江宁织造，清宫龙袍均由云锦缝制，有"寸锦寸金"之美誉，南京云锦业达到又一个鼎盛时期，白局也随之繁荣，创作出《小上寿》《采仙桃》《十二月花名》等大量新段子，乾隆年间，南京织机多达三万余台，织工们"日夜辛劳"的生活催生了无数反映喜怒哀乐的白局曲目。

历史的车轮从不停歇，清亡之后，封建皇族被推翻，民国时期连年战乱，织锦业迅速衰落，抗日战争爆发后，南京丝织业再遭重创，白局也随之一蹶不振，建国后，南京市曾于1960年在市总工会主席夏冰流的组织下成立南京白局剧团，整理传统曲目、培养新人、创作新作，在1960至1966年间迎来短暂辉煌，香港电影《三笑》中的大部分曲调便采集自这一时期的白局《夸夸调》《道情调》，可惜文革浩劫令百花凋零，白局再度打入冷宫，改革开放后，秦淮区文化馆曾邀请五位六七十岁高龄的老艺人录音记谱，试图抢救这一濒危艺术，但终因艺人转行、新人难寻而成效有限。

直到2006年，南京白局被列入非遗保护计划；2007年，被列为第一批江苏省非物质文化遗产名录；2008年6月7日，正式被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，遗产项目编号为Ⅴ-81，这门险些湮没于历史尘埃中的古老曲艺,终于在新时代获得了应有的尊崇与保护。

艺术特色：方言为魂，曲牌为骨

南京白局是一种极具浓郁地方特色的联曲体说唱艺术，其艺术魅力在于"说"与"唱"的完美融合，表演一般一至二人，多至三五人，形同相声却又独具韵味，说的是最正宗的城南老南京话，唱的是明清俗曲和江南民调，同时揉进了秦淮歌妓弹唱的曲调，白局的主要曲调包括"满江红""梳妆台""哭小郎""穿心""剪剪花""老八板""闪板"等，此外还有《银纽丝》《数板》《下河调》《汉阳调》等丰富曲牌，正所谓"百曲"之称名副其实。

白局最显著的特点，是使用地道的老南京方言进行念白，称为"新闻腔"或"数板"，由于新移民的涌入和方言的变迁，白局中保留的许多发音与现代通行的南京话已有差异，鸭子"读作"呦子"，"大妈"读作"多嬷"；尾音儿化极重，与北京话儿化音的区别在于连读而且上扬，如"碟子、碗"读起来便是快速的"的儿窝儿"，这些独特的语音特点，使白局成为研究南京古方言和古汉语的珍贵"活化石"，对于现代人学习古汉语的发音、语法具有不可替代的作用。

在伴奏方面，白局多采用江南丝竹乐器，如二胡、琵琶、三弦、竹笛等，再配上板鼓、碟盘、酒盅等极具特色的打击道具，表演时，艺人一边说唱，一边用筷子敲击碟盘或酒盅打节拍，清脆的声响与悠扬的丝竹交织，营造出生动有趣的氛围，这种简朴而富有创意的伴奏方式，体现了劳动人民的智慧与对生活的热爱。 涉及金陵美景、秦淮美食、历史传说、节庆民俗、方言俚语等南京人生活的方方面面，拥有曲目近百个，既有反映织工苦难的《机房苦》——"这几天机房不好做/我又被'焦老机'来磨/三万六千头的库缎/一天撂上它几十梭"，也有记录社会风潮的《抢官米》《打议员》，还有轻松诙谐的生活小品，它被誉为"南京民间文化百科全书"，对于研究南京方言、人文风俗、历史社会具有极高的价值。

传承之路：从濒危到焕新

南京白局的传承历程充满坎坷，却也在新时代迎来了令人欣慰的转机，南京白局拥有国家级代表性传承人徐春华，省级代表性传承人周慧琴、黄玲玲、马敬华，市级代表性传承人徐冬宝、张自卫、马培培、马敬之、许茹、夏天等,形成了老中青三代传承梯队。

年近八旬的国家级非遗代表性传承人黄玲玲，14岁学戏，深耕白局一甲子，她的孙女8岁便开始学习琵琶，三代人与白局结下不解之缘，黄玲玲曾担任电影《金陵十三钗》的南京方言指导，历时十个多月教授演员南京话，得到导演张艺谋的高度认可，她感慨道："白局的名字就是'白唱一局'，不收钱，只要他们能把白局一直传承下去，比什么都强，这不是一个人教，是一茬人传授一茬人啊！"

在政府的大力扶持下，秦淮区以"政策保障、资金支持、平台搭建、主体认定、宣传引导"五位一体工程为核心，为白局筑牢传承根基，甘熙故居、秦淮区文化馆、秦淮非遗馆等相继设立传习基地，4支南京白局保护传承团队活跃在各类舞台上，18所中小学成立南京白局校际联盟，5所高校成立白局社团，"非遗进校园"覆盖大中小幼各学段，"非遗进社区"年均活动超50场，每年进景区、进街区、进商区开展常态化展演100余场,每五年举办一次保护成果展示展演。

更令人欣喜的是，年轻一代正在为这门古老艺术注入新的活力，新一代传承人乐文媚借助短视频等新媒介让白局"破圈"，拍摄南京老城南民俗视频引发大量关注，南京传媒学院的学生专程拍摄白局纪录片，北方女孩也被白局唱南京美食的片段深深吸引，从剧场坚守到线上传播，从本地学子到异乡青年,白局正以多元姿态走进大众视野。

金陵绝唱，生生不息

南京白局，这门从云锦机杼间诞生的古老曲艺，承载着七百年金陵烟火，记录着织工的汗水与欢笑、城市的兴衰与变迁，它是南京方言的艺术升华，是南京民俗的生动镜像，更是中华民族非物质文化遗产宝库中一颗璀璨的明珠，在政府引领、法律保障、社会关注、教育普及、创新传承的多方合力下，这门"养在深闺"的瑰宝正焕发出前所未有的生机，正如徐春华老师所言："百姓的话讲百姓的故事，白局之所以能流传几百年，就因为老百姓喜欢它。"只要这份热爱不灭，金陵绝唱便将生生不息,永远回荡在秦淮河畔的风中。

承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。

南京白局起源于明清时期的云锦机房,是南京地区民间的方言说唱艺术，被誉为南京本土曲艺瑰宝，更是国家级非物质文化遗产，它融合了南京方言、民俗文化、民间音乐等多种元素，以说唱相间、生动活泼的形式展现南京的风土人情。

白局的表演形式多样,有单口、对口、群口等，演员们往往凭借一把扇子、一块手帕，就能生动演绎各种故事，其曲目丰富，涵盖历史传说、市井生活等诸多题材，在过去，白局是南京百姓茶余饭后的重要娱乐方式，承载着人们的情感与记忆，虽时代变迁，但白局依然散发着独特魅力，众多爱好者致力于传承与发扬这一珍贵的文化遗产，让南京白局在新时代绽放新光彩。