上海朵云轩木版水印技艺是中国传统印刷技艺的杰出代表，被列入国家级非物质文化遗产名录，该技艺源于古代雕版印刷，以手工操作方式，通过分版、套色等多道工序，精准复制中国书画作品，能高度还原原作的笔墨神韵与色彩层次，朵云轩创立于1900年，百余年来传承发展此项技艺，作品多次作为国礼赠送外宾，在海内外享有盛誉，该技艺不仅是艺术复制手段，更承载着中华传统文化的深厚底蕴，具有重要的历史与艺术价值。

国家级非物质文化遗产

镂象于木,印之素纸，当一方梨木板在刻刀下渐次显现出水墨的筋骨，当宣纸在层层套印中晕染出原作的呼吸，一门跨越千年的技艺便在指尖复活，这便是上海朵云轩木版水印——中国印刷史上的"活化石"，一门被列入首批国家级非物质文化遗产名录的传统手工技艺，以其精致典雅、秀润灵动的海派风骨，与北京荣宝斋并称"南朵北荣"两大流派，共同撑起了中国木版水印艺术的苍穹。

千年源流：从雕版印刷到饾版套印的文明跃迁

木版水印技艺的根脉,深扎于中国古老的雕版印刷术之中，早在唐代咸通九年（公元868年），雕版印制的《金刚般若经》插图扉页便已问世，无论刻版还是印制均达到相当水准，距今已逾一千一百余年，宋元以降，木版水印作为书籍插图的方式极为流行；至明代更盛极一时，尤其明末"饾版"与"拱花"等复杂套版叠印工艺的广泛采用，将这门技艺推向了前所未有的高峰，所谓"饾版"，即根据画稿笔迹的粗细长短、曲直方圆、刚柔枯润，设色的深浅浓淡、冷暖向背，分版勾摹，刻成若干板块，再由深至浅逐笔依次叠印，力求逼肖原作、精确无误，达到乱真之境，这一技法随后在民间广为流传，用以印制谱笺小品与民间年画，成为中国特有的复制传统绘画的印刷技艺。

朵云轩自清光绪二十六年（1900年）创立之日起，便将这一薪火揽入怀中，在江南温暖湿润的地理气候与"海派文化"的双重滋养下，朵云轩木版水印逐渐形成了用料考究、精致典雅、秀润灵动的独特风格，绢本细腻秀雅，纸本古逸苍润，每一刀一刻皆透着江南文人的审美意趣，历经百余年的研究、制作与拓展，这门技艺已从单纯的印刷复制升华为一门综合绘画、雕刻与印刷的再创造艺术，其所承载的不仅是技术，更是一种文明的延续。

核心工序：勾描、刻版、水印的三重奏鸣

木版水印的灵魂,在于"勾描""雕版""水印"三道纯手工工艺程序的精密配合，首先是勾描分版——技师以毛笔将原作的笔触墨韵逐一分解，根据用笔的干湿浓淡与设色的微妙变化，分组分版勾摹于雁皮纸上，这一步考验的是对原作精神的深刻领悟，其次是雕版制作——将刻稿反贴于梨木板或黄杨木板之上，运用刻、剔、掸、描等特殊技法精雕细镂，制成包含各种不同形态的"饾版"或"拱花版"，最后是分层套印——选用与原作相同的国画颜料与宣纸，将墨色掸刷于已刻好的木版上，按次序将所有分版套印于纸绢之上，经成百上千次反复重叠，方成"下真迹一等"的艺术珍品。

以简单的工具、复杂的技艺，便能将中国书画作品的笔情墨韵原汁原味地再现出来——这正是木版水印令人叹为观止之处，它所表现出的水墨韵味，绝非西方木刻版画或日版版画所能企及，正如国家级非遗传承人郑名川所言，朵云轩木版水印传承的不仅仅是一种传统技艺，更是一种优秀文化、一种文明。

传世杰作：从《十竹斋书画谱》到奔马图的辉煌篇章

朵云轩木版水印的历史上,有几件作品堪称里程碑式的存在，其一，是历时四年重梓的《明·胡正言十竹斋书画谱》，这部融诗、书、画、印于一体的巨制鸿构，于1989年在德国莱比锡国际图书艺术展览上荣获唯一最高奖——"国家大奖"，为我国图书出版业赢得了极大荣誉，其二，是木版水印版任伯年《群仙祝寿图》通景十二屏，由二十多位技师历时八年、刻版两千三百余块方告完成，堪称大型木版水印单体作品的巅峰之作，其三，是宋人《消夏图》——画面不足0.35平尺，却分版66块、套印数百次，被誉为"饾版套印教科书"，雕印于20世纪60年代，至今仍是技艺传承的经典范本。

2026年初,由朵云轩集团与上海美术馆联合主办的"云藏千年——朵云轩库藏珍品展"在上海美术馆（中华艺术宫）隆重举行，这是朵云轩成立126年来首次将库藏珍品面向公众大规模公益展出，展览以"丹青书画""金石文玩""妙出梨枣"三大系列为脉络，共展出105件（套）跨越千年的艺术珍品，展览特别设置"留云"主题板块，集中展示木版水印技艺，将徐悲鸿"渊渟""瞻途""驰远"三幅奔马图原作与朵云轩木版水印的徐悲鸿奔马图"留云"并列呈现，诠释了"下真迹一等"的艺术魅力，更令人瞩目的是"对话"环节——齐白石《荷花蜻蜓图》真迹与其木版水印复制品同台展出，真假之间，几可乱真，令观者叹为观止，展览延期至2026年4月7日，期间持续推出专家导览、名家讲座、非遗体验等美育活动，真正实现了拉近艺术与生活距离的初衷。

薪火相传：从125周年双展到数字时代的创新探索

2025年9月6日,朵云轩创立125周年之际，"妙出梨枣——朵云轩木版水印名刻名画传承展"与"饾印四百年——《十竹斋书画谱》善本再造四十周年暨朵云轩木版水印保护成果展"双展齐开，前者分"朵云制笺""善本再造""写意精神""丹青荟要""明韵风华""笔墨传承""当代宋版""朵云繁花"等篇章，从工艺源流到重要代表作全面梳理；后者则是对40年前30多位前辈历时四年再造《十竹斋书画谱》八谱十六册善本的致敬，也是对列入国家级非遗以来传承保护成果的集中汇报，展览中，阎立本《步辇图》、赵昌《蛱蝶图手卷》、宋徽宗《瑞鹤图》等历代名画以木版水印方式重现，傅雷曾在1960年致傅聪信中盛赞的朵云轩复刻版陈老莲《花鸟草虫册》亦赫然在列，被誉为"在现有木刻水印中技术最好，作品也选的最精"。

值得关注的是,朵云轩并未止步于传统，在数字技术浪潮中，朵云轩尝试将计算机辅助分版和设计引入传统工艺，提高制作精度与效率；同时开发了一系列木版水印衍生品，包括文创产品、家居装饰等，让古老技艺融入现代生活，2025年，朵云轩与著名导演王家卫合作推出木版水印巨制《云起花开》，联动锦龙堂蜡笺制作技艺等非遗项目，展现了传统与当代碰撞的无限可能，2026年7月，上海中国画院主办、朵云轩协办的"闲处光阴——上海中国画院藏书画小品展"在程十发美术馆开展，入木"单元独家展出朵云轩馆藏木版水印佳作，将程十发《女孩和鹿》、贺天健《赤壁夜游图》、江寒汀《梧桐小鸟》等作品与原作并置，让传统笺纸艺术在当代展厅中重焕光彩。

保护之思：整体性传承的时代命题

这门千年技艺也面临着不容回避的挑战,正如郑名川所指出的，朵云轩木版水印技艺的传承难度并非来自技艺本身——其技艺一直保持水准、传承有序——而或许更在于整体性保护的迫切性，后继乏人、市场运营成本高企，都是悬在头顶的现实难题，2006年，朵云轩木版水印技艺被列为首批国家级非物质文化遗产，保护单位为上海朵云轩集团有限公司，2019年，荣宝斋与上海朵云轩集团有限公司共同获得"木版水印技艺"保护单位资格，朵云轩还积极参与校企合作，与上海出版印刷高等专科学校共建实训基地，为技艺的薪火相传培育新生力量。

从唐代《金刚经》扉页到今日的数字辅助分版，从民间年画到国家级非遗殿堂，朵云轩木版水印走过了一千二百余年的漫漫长路，它以刀为笔、以版为纸、以水为墨，在方寸之间复现了中国书画的万千气象，这不仅是一门技艺的存续，更是一个民族对自身文化根脉的深情回望与坚定守护，当我们凝视一幅木版水印作品，看到的不仅是笔墨的精妙，更是千年文明在当代的呼吸与心跳。

承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。

上海朵云轩木版水印技艺堪称中国传统印刷术的瑰宝,是国家级非物质文化遗产，它发源于中国古代雕版印刷术，经过数百年传承与发展，在朵云轩得以发扬光大。

木版水印需经过勾描、刻板、印刷等多道工序，画师精心勾描原作神韵，刻工依样精准刻板，印刷师再凭借精湛技艺呈现出与原作几乎别无二致的作品，朵云轩木版水印作品题材广泛，涵盖山水、花鸟、人物等，其以独特艺术魅力和极高工艺价值，不仅为艺术爱好者提供了珍贵收藏，更成为传播中华传统文化的重要载体，让古老技艺在现代社会绽放新光彩，持续散发着迷人魅力。