宝山花灯是流传于上海宝山区的传统灯彩艺术，历史悠久，工艺精湛，以竹木为骨架、彩纸绢帛为饰面，融合扎制、裱糊、绑扎、绘画等多种技艺，造型丰富多样，涵盖人物、花鸟、走马灯等题材，其色彩绚丽、形象生动，承载着浓厚的民俗文化内涵，是节庆活动中不可或缺的民间艺术形式，作为宝山区非物质文化遗产代表性项目，宝山花灯在传承中不断创新，既保留了传统手工技艺的精髓，又融入现代审美元素，成为展现地方文化魅力的重要载体。

传统灯彩艺术，宝山非遗文化

在上海北部的宝山大地上，有一种光影艺术穿越了四百余年的岁月长河，从明代民间的折纸扎艺中破茧而出，在芦苇荡与竹影间摇曳生姿，最终化作一盏盏流光溢彩的花灯，照亮了古镇的夜空，也照亮了一座城市的文化记忆，这便是宝山花灯——一门根植于罗店沃土、融汇书画剪纸雕刻于一体的传统灯彩艺术,更是上海市非物质文化遗产名录中一颗璀璨夺目的明珠。

溯源：从祭亡灵到闹元宵的四百年传奇

宝山花灯的故事，要从一段古老的民间习俗说起，据清代《宝山县志》与《罗溪镇志》记载："明，王纶，字子音，居罗店，能文，尝以纸鑿灯为人物花鸟诸形，工细独绝。"这寥寥数语，便将罗店灯彩的历史锚定在了明代，距今已逾四百年，而更深层的文化基因，则可追溯至古人祭亡灵时扎纸以示悼念的折纸艺术——这种朴素的民间手工艺，在岁月的打磨中不断升华，从丧葬仪式走向节庆欢娱，从纸扎冥器演化为彩灯华彩,完成了一次华丽的文化蜕变。

罗店镇素有"金罗店"之美誉，不仅因其集市的热闹非凡，更因当地劳动人民以灵巧双手创造出的精美彩灯，罗店地区濒临长江，长江边大片的芦苇荡为早期彩灯提供了天然的骨架材料，随着竹子种植的普及和手工业作坊的兴起，骨架材料经历了从芦苇到竹木再到铁丝的演变历程，装饰材料也从最初的纸张、油纸，逐步拓展到色纸、彩绢、绸布、花边乃至各类新型材料，这种就地取材、因时而变的智慧,恰恰体现了民间工艺最本真的生命力。

明代形成的元宵挂灯习俗，为罗店彩灯注入了蓬勃的民俗动力，每逢正月十五，几乎家家户户悬挂彩灯，富裕之家更是追求美观大气，以彰显财气与品位，这种来自民间的审美需求，如同一双无形的手，将罗店彩灯推向精致高雅的层次，品种多达几十个样式,蔚为大观。

匠心：十道工序里的指尖乾坤

罗店彩灯的制作，是一场关于耐心与技艺的修行，传统流程包含断料、裹纸、扎骨、裱糊等约十道工序，全部依赖手工完成,堪称指尖上的流光溢彩。

制作伊始，负责断料的匠人按照既定尺寸排直钢丝或裁切竹篾；随后成型组将材料拗成方、圆等各种形状；绑扎组用胶布将骨架组装成型——这一环节在传承中已从传统的"绑扎法"改良为更易学习的"拼装法"；接着糊裱组为彩灯"穿衣裳"：先"戴"浅色丝纺"帽"，再"着"透光性好的浅色绸布"外衣"，"裤子"则用深色丝纺，最后以亮闪闪的花边装饰轮廓，挂上摇曳的灯须和排须，灯身上还要留下书法墨迹，贴上精美剪纸，装入灯泡,一盏彩灯方算大功告成。

配色上，罗店彩灯采用大红大绿的乡土颜色，浓艳热烈，专为夜间观赏而设，清代文献以"工细独绝"四字评价，绝非虚言，这种融书画、剪纸、拼图、雕刻、制花、编扎于一体的综合技艺,使每一盏彩灯都成为一件独立的艺术品。

罗店彩灯大致分为三大类型：挂式彩灯包括六角花灯、十二生肖灯、蝴蝶灯、金鱼灯、鲤鱼灯、花篮灯、万年青灯等；座式彩灯有大型走马灯、塔灯、盘龙灯、双龙戏珠灯、鲤鱼跳龙门灯等；表演类则涵盖舞龙灯、蚌壳灯、荡湖船灯、穿荷花灯、放水灯、放天灯等，造型涵盖动物、植物、人物、亭台楼阁，惟妙惟肖,雅俗共赏。

传承：三代匠人的薪火相传

一门技艺的生命力，终究系于人，在罗店彩灯的传承谱系中，朱玲宝是一个绕不开的名字，这位从1983年开始接触彩灯工艺的第二代传承人，以一双粗糙的大手翻飞出万千华彩，1988年，他凭借一条荷花龙灯在上海大世界举办的"龙年民间彩灯大赛"中一举夺魁，声名远播，此后，他的作品赴新西兰奥克兰、法国巴黎文化中心展出，为东亚运动会、亚运会运动场外围环境装饰制作民俗彩灯，将罗店彩灯带出了罗店、带出了国门，2007年，朱玲宝被评为市级非物质文化遗产"罗店彩灯"传承人，同年罗店彩灯入选首批上海市非物质文化遗产名录，截至2026年，时年85岁的朱玲宝与彩灯打交道已有43年，制作彩灯上万盏，他始终秉持"传承不泥古，创新不离源"的理念，将传统绑扎法改为拼装法，用LED灯和太阳能电源替代蜡烛，钻研声控与电子机械技术以增强动态效果，并系统整理技艺出版了《罗店彩灯制作工艺》专著。

第三代传承人严平的故事同样动人，她与彩灯的缘分始于2010年上海世界博览会，后拜师朱玲宝，于2022年被评为宝山区非物质文化遗产项目代表性传承人，严平的创新令人耳目一新：她将罗店土布与彩灯结合，创造出新中式风格彩灯；与四川自贡彩灯合作引入机械制作技术；在社交平台寻找灵感，致力于通过创新设计吸引年轻群体,探索彩灯与文创产品的跨界融合。

这种代际传承并非孤例，2007年宝山区成立非遗保护单位后，罗店彩灯的保护工作进入系统化阶段，非遗进校园活动将彩灯技艺引入学校课程体系，部分学校被评为非遗进校园优秀传习基地，传承人长期走进校园、社区授课，编写相关教材,让这门古老技艺在年轻一代手中焕发新生。

盛景：从古镇灯会到国际舞台

改革开放以来，罗店镇政府大力挖掘民间艺术，重振古镇雄风，1982年举办的罗店年会中，彩灯展览便是重要内容；1984年罗店彩灯在虹口公园举办彩龙灯会，广受好评；1992年首届元宵灯会盛况空前，此后延续至今，截至2021年已累计举办11届,参与群众达40余万人。

近年来，灯会的形式与规模不断拓展，2021年作为长三角非遗灯彩荟分会场展出大型彩灯；2024年、2025年分别举办暖春灯会；2026年元宵期间，罗店镇再次举办暖春灯会，依托古镇空间格局设计主题灯组，配套非遗体验活动，2025年美兰西湖公园举办新春灯会，展出七星纳福塔灯及生肖主题灯组；2026年1月26日晚，2026罗店暖春灯会在美兰湖畔开启首期亮灯，"十八弄风华"展区流光溢彩，"文香罗店·烟火江南"主题活动中，罗店花神IP"罗朵朵"与"兔小布"灯组成为视觉核心，美兰西湖湖面上"三湾映悦揽星河"大型灯组璀璨绽放，舞龙舞狮、剪纸非遗体验及元宵接力赛等活动同步展开。

罗店彩灯还多次远涉重洋，赴西欧、新西兰、法国等地参加国际民间艺术展览,在世界舞台上展示中国灯彩的独特魅力。

交融：灯彩与民俗的共生共荣

在宝山，花灯从来不是孤立的存在，它与丰富的民俗文化交织成一幅生动的画卷，罗店划龙船习俗——这一国家级非物质文化遗产项目，便与彩灯有着千丝万缕的联系，龙船的"牌楼"上挂着彩灯，沿街沿河张灯结彩，晚上旗仗同样以彩灯替代，船上披锦插旗，灯火与波光交相辉映,构成一幅流动的光影盛宴。

元宵佳节，赏完罗店彩灯，再品一碗拥有百余年历史的宝山汤圆——皮薄馅多、软糯爽滑、柔润不沾牙，芝麻、豆沙、鲜肉、菜肉诸般滋味尽在其中——这便是宝山人独有的仪式感，宝山还拥有大场江南丝竹、月浦锣鼓、顾村民歌民谣、宝山谚语、吴淞面塑、俞氏百宝镶嵌等众多非遗项目,共同构筑起一座丰富多彩的民间文化宝库。

值得一提的是，宝山的非遗传承并非固步自封，高境布艺堆画等项目也在探索灯彩艺术的新表达，如《春日彩灯》等作品将传统技艺与现代审美相融合，用复写纸、辅棉、丝绒布、金色弹力舞台布等材料，创造出兼具传统韵味与时尚气息的彩灯作品，这种跨项目的创新互动,为宝山非遗文化注入了源源不断的活力。

让古老灯彩照亮未来

站在2026年的时间节点回望，罗店彩灯从明代的一盏纸灯，走到了今天融合LED技术、声控机械、新中式设计的现代彩灯，走过了四百余年的风雨历程，它不仅是一门手艺，更是一种文化认同，一份乡愁寄托,一段活着的历史。

当美兰湖畔的灯组在夜色中次第亮起，当古镇花神广场上孩子们亲手扎制兔子灯，当校园里的年轻学子第一次触摸到竹篾与绸布的温度——我们看到的，是传统灯彩艺术在新时代的蓬勃新生，宝山花灯，这盏穿越四百年时光的灯，正以更加璀璨的光芒，照亮非遗文化传承的前路，也照亮每一个中国人心中那份对团圆、对美好、对传统的永恒向往。

承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。

宝山花灯是一种极具特色的传统灯彩艺术，也是宝山地区宝贵的非遗文化，它起源于民间,承载着当地人民的生活智慧与情感寄托。

宝山花灯造型多样，色彩鲜艳，制作工艺精巧，其题材丰富，涵盖神话传说、历史故事、民俗风情等，表演时，舞者手持花灯，步伐轻盈，动作优美，配合欢快的节奏,展现出独特的艺术魅力。

在岁月的长河中，宝山花灯不断传承发展，成为连接过去与现在的文化纽带，吸引着越来越多人关注和喜爱，让这一古老的非遗文化绽放新的光彩。