仙居彩石镶嵌是浙江省仙居县独具特色的传统工艺，被列入国家级非物质文化遗产名录，该技艺以天然彩石为原料，通过切、磨、嵌等多道工序，将五彩斑斓的石片镶嵌于木器、家具及工艺品之上，形成精美绝伦的图案与纹饰，其作品色彩绚丽、造型典雅，兼具实用与观赏价值，充分体现了民间匠人的精湛技艺与审美智慧，作为中华传统镶嵌工艺的瑰宝，仙居彩石镶嵌承载着深厚的历史文化底蕴，是保护与传承非物质文化遗产的重要典范。

国家级非物质文化遗产,传统镶嵌工艺瑰宝

在浙东南的崇山峻岭之间,有一座被青山绿水环抱的小城——仙居，这里人多地少，却自古便有"百工之乡"的美誉，千百年来，无数能工巧匠离开土地、拿起刻刀，在方寸之间雕琢出令人叹为观止的艺术珍品，而在这些璀璨的民间瑰宝之中，有一颗明珠尤为耀眼，那便是以石为料、以刀为笔、以纹为墨的彩石镶嵌技艺，这门跨越千年的"石上绝技"，于2008年6月7日经中华人民共和国国务院批准，正式列入第二批国家级非物质文化遗产名录，项目编号Ⅶ-91，成为中华民族传统美术宝库中不可或缺的瑰宝。

千年溯源：从北宋石屏到民间绝技

仙居彩石镶嵌的历史,远比人们想象的更为悠久，据《光绪仙居县志》记载，北宋丞相、大文学家、史学家司马光曾作《赋何昌家括苍石屏》一诗，诗中明确记载了"仙居所产"的括苍石屏，并赞誉其"括苍黄石屏，树如浓墨写，根深称条叶，生意绝潇洒"，北宋大文学家、宋词开山鼻祖梅尧臣也留下了《赋何昌家括苍石屏》的诗篇，对仙居所产石屏给予了极高评价，这两位文坛巨匠的题咏，不仅是仙居彩石镶嵌见于史载的最早文献，更是这门技艺在北宋年间便已蔚然成风的有力佐证。

追溯更远的源头,中国镶嵌艺术的历史可上溯至殷商时代，彼时铜器铸造中便已出现错金嵌玉的装饰纹样，天然彩石、卵石、贝壳、螺钿、宝石、玉石乃至人造玻璃料器、陶瓷、木料等，都逐渐成为镶嵌的原料，仙居的彩石镶嵌技艺，正是在民间嵌"螺钿"技艺的基础上发展并完善起来的，从北宋的括苍石屏到民间螺钿镶嵌，再到独立成体系的彩石镶嵌，这条技艺传承的脉络清晰而绵长，宛如一条流淌千年的文化溪流，滋养着仙居这片土地上的艺术灵魂。

明代是彩石镶嵌发展的重要节点,古籍中有确切文字记载，彩石镶嵌始于明代，距今已有四百五十余年历史，明代姜淮在《岐海琐谈》中载："嘉靖乙卯，永嘉周尹岱升任主事，尽取罗浮石镶嵌什器等物，满载而归。"这则记载明确说明了明代永嘉罗浮——即今天的永嘉县瓯北镇罗浮——出产一种原为砚石的罗浮石，属叶蜡石中的一种，古时亦称华严石，当时的永嘉主事周尹岱以罗浮石镶嵌什器等物，虽未记下艺人姓氏，却不经意间推动了彩石镶嵌工艺随着民间艺人的流动而迅速传播，尤其是古时大永嘉范围内艺人间的你来我往、切磋技艺，极大地促进了这门工艺的发展与成熟。

技艺精绝：一刀一凿间的匠心独运

仙居彩石镶嵌之所以能成为国家级非物质文化遗产,根本在于其技艺之精绝、工序之繁复、艺术之高超，这门技艺以当地盛产的叶腊石为主要原材料，利用石料的天然色彩，综合运用浮雕、圆雕、镂空雕等雕刻手法与榫镶、拼嵌、粘嵌等镶嵌技艺，将山水风光、花鸟百态、人物形象凝于器物之上，堪称绘画艺术、雕刻艺术和镶嵌技艺的综合结晶。

其制作过程极为考究,需历经设计画稿、刻板取地、选石配色、切石塑形、精雕细刻、拼接镶嵌、打磨上漆等十多道工序，匠人要在木板上凿出图案轮廓的凹槽，凹深匀称，深约0.4厘米；然后根据画面意境挑选天然彩石，依色取俏、锯切成形；接着雕琢山石、花鸟、人物的细节；最后将一块块彩石严丝合缝地嵌入底板，经过反复抛光打磨、罩漆养护，一件温润灵动的作品才算最终成型，整个过程，无需笔墨彩绘，仅凭一刀一凿精雕细琢，便能将天然石材的色彩与肌理发挥到极致。

在技法层面,仙居彩石镶嵌先后创造了平嵌、高嵌、满地嵌等多种技法，平磨平嵌类似于印象派绘画的点彩技法，其分色分块基本按照中国画六法，随类分色，随类赋彩，作品色彩华贵、光亮照人，可登大雅之堂，浮雕镶嵌则将玉石经雕刻处理后剔板起突，多用于表现花鸟鱼虫等图案，而交替镶嵌法更是独辟蹊径，木石混合过渡、镶嵌熨帖，呈玲珑剔透之状，多用于大件作品，这些技法的不断创新与丰富，使仙居彩石镶嵌的艺术表现力日益增强，从传统的小屏小件逐步走向大型连屏的宏阔境界。

叶蜡石色彩丰富、石质细腻温润，其天然色彩和肌理给人一种古朴、高雅、清纯的感觉，除叶蜡石外，彩石镶嵌还采用鸡血石、珊瑚、玛瑙、珍珠、黄金等名贵材料，使作品的色彩层次更加丰富、视觉效果更加震撼，正如国家级非遗代表性传承人王银华所言，这门技艺的精髓在于"配石成图"——根据题材内容和色彩要求，将不同色泽、不同质地的石材巧妙搭配，使画面浑然天成、妙趣横生。

薪火相传：从民间作坊到国家殿堂

仙居彩石镶嵌的传承,离不开一代代匠人的默默坚守与薪火相传，清代光绪八年（1882年），温州民间艺人潘阿明在继承前人彩石镶嵌的基础上开拓创新，采用青田叶蜡石为材料，将其雕刻成人物、花草、虫鱼等图案与字体，以浮雕形式镶嵌在红木上，文字制作成"门对"形式，后又发展为挂屏、中堂、匾额等，民国初年，温州市区的徐耀明自幼学艺，发展了人像彩石镶嵌，创作的浮雕彩石镶嵌《宋·叶水心先生遗像》成为其代表作之一。

而在仙居本地,上世纪八十年代以后，以徐喜天、周金水、王银华为代表的一批镶嵌艺人在继承传统的基础上，开始了大型彩石镶嵌连屏的研制，推动作品创作由传统的小屏小件向大型连屏方向发展，他们在题材、体例和表现手法上进行了大胆创新，以复制历史经典名画、再现重大历史事件和图叙古典文学名著为主攻方向，创作了一批在国内外产生巨大影响的鸿篇巨制。

《西游记》被日本收藏，《清明上河图》陈列于杭州宋城博艺厅，《妈祖》在文化部主办的第三届中国（深圳）国际文化产业博览会上获特别金奖，得到了党和国家领导人的好评。《红楼梦故事图》玉石雕刻镶嵌连屏更是耗用花梨木材三十立方米、彩玉数十吨之重，全部完工耗工时八万之众，历经三年有余方才呈现于世，堪称精工之极，而《奥运之光》高2米、长82米，由136块连屏组成，所用1500多种石色几乎汇集了国内外所有彩石品种，共用玉石近20吨，以奥林匹克运动发展历史为主线，气势宏大、金碧辉煌，为中国彩石镶嵌艺术走出国门、走向世界作出了重大贡献。

王银华作为国家级非遗代表性传承人,出身镶嵌世家，自幼便在工坊的凿石声中长大，他传承并精进了家族独有的"交替雕嵌法"，打破单一的制作顺序，让雕刻与镶嵌两步工序灵活穿插、交替推进，在长期深耕实践中，他还创作了《丝绸之路》等巨幅作品，三年七易终绘制成图，将国家强盛、民族团结和文化璀璨等要素浓缩其中，让传统工艺与时代精神同频共振。

走向世界：从深山小城到国际舞台

仙居彩石镶嵌的影响力早已超越了浙东南的山水之间,早在1920年，便有产品销往南洋，作品还参加了日本东京的国际展览，抗战时期，上海小东门形成了一个经销温州彩石镶嵌工艺品的中心，1950年进入香港市场后，年产达600多幅，有十几位艺人干脆定居香港，直接在那里接受客户订单、就地制作，这些历史事实充分说明，仙居彩石镶嵌从诞生之初便具有开放包容的基因，善于在交流互鉴中汲取养分、壮大自身。

2019年11月,《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，温州崇林斋工艺品有限公司、温州市瓯海区文化馆、仙居县非物质文化遗产保护中心获得彩石镶嵌项目保护单位资格，2022年9月，浙江省文化和旅游厅公布的评估中，温州崇林斋工艺品有限公司保护的镶嵌（彩石镶嵌）项目被评定为合格，这些制度性的保护措施，为这门古老技艺的延续与发展提供了坚实保障。

仙居县积极推动彩石镶嵌走向更广舞台：依托深厚文旅底蕴，让千年石艺亮相各类国家级展会与文化交流活动；推动非遗进校园、进课堂，搭建传承平台，培育年轻力量；深耕文创研发，把精巧石艺化作可收藏、可带走、可分享的仙居印记，让古老技艺贴近日常、走入生活，从相框、冰箱贴等便携文创产品，到以彩石镶嵌画为载体的新兵纪念画册，这门千年技艺正在以更加多元的方式融入当代生活。

文化根脉：石上镌刻的千年风雅

仙居彩石镶嵌不仅仅是一门技艺,更是一种文化的载体、一方水土的精神象征，它承载着仙居"百工之乡"的历史记忆，凝聚着匠人们对美的执着追求，也诉说着这座山水城市千年积淀的烟火气息与文化厚度，从北宋司马光的赞叹到当代王银华的坚守，从民间螺钿技艺的萌芽到国家级非遗的荣光，仙居彩石镶嵌走过了一条漫长而辉煌的道路。

一方彩石,承载千年风雅；一雕一嵌，诉说一城底蕴，在这个快节奏的时代，仙居彩石镶嵌以其不可替代的手工温度和艺术价值，提醒着我们：真正的美，往往诞生于耐心与专注之中；真正的传承，需要一代又一代人的接力与守护，这门扎根乡土的古老技艺，既藏着古人的审美智慧，也彰显着当下的文化自信，它是仙居文脉的生动载体，让山水之城的文化厚度与匠心温度跨越山海，为更多人所欣赏与铭记。

当我们凝视一件仙居彩石镶嵌作品,看到的不仅是色彩斑斓的石材与精雕细琢的图案，更是千百年来无数匠人的心血与智慧，是中华民族对美的永恒追求，是传统文化在新时代焕发出的蓬勃生命力，这，便是仙居彩石镶嵌作为国家级非物质文化遗产和传统镶嵌工艺瑰宝的真正价值所在。

承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。

仙居彩石镶嵌是极具特色的传统镶嵌工艺,堪称瑰宝，它以各种彩石为主要材料，通过巧妙构思与精湛技艺，将其镶嵌于木、竹、石等器物表面。

这一工艺历史悠久,融合了绘画、雕刻等多种艺术形式，工匠们先精心设计图案，再把彩石切割、打磨成合适形状，运用镶嵌手法使其完美呈现，题材广泛，涵盖山水、花鸟、人物等，其作品色彩斑斓、层次丰富，兼具观赏与实用价值，作为国家级非物质文化遗产，仙居彩石镶嵌在传承中不断创新，焕发出新的生机与活力。