奉贤滚灯，发源于上海奉贤区柘林镇胡桥地区，距今已逾七百年，2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录，被誉为"百灯之首""灯中之王"，它以十二根毛竹片条扎制球形灯体，分红布"文灯"与黑布"武灯"，融舞蹈、杂技、体育于一体，集缠腰、蜘蛛放丝等十余套高难度动作于一身，豪放洒脱、粗犷细腻，从祭神降魔到娱人庆丰，滚灯承载着奉贤人民不畏艰难的精神，如今更走进校园、走向世界，焕发蓬勃生机。

国家级非物质文化遗产，传统民间舞蹈瑰宝

在上海南部，江海交汇之处，有一片沃野千里的土地——奉贤，这里是上海最早成陆的地区之一，见证了沧海桑田的千年变迁，华亭古海塘静静矗立，诉说着抵御潮患的古老智慧；而在这片土地上，一盏以毛竹扎制、内藏烛火的球形灯具，已在民间舞动了七百余年，它，便是被誉为"百灯之首""灯中之王"的奉贤滚灯——一项集舞蹈、杂技、体育、艺术于一体的国家级非物质文化遗产,一颗镶嵌在沪派江南文化版图上的璀璨明珠。

七百年薪火相传：从祭神到娱人的历史嬗变

奉贤滚灯的历史，可以追溯到七百多年前，奉贤地处杭州湾入海口，历史上水患频繁，潮汐汹涌，百姓苦不堪言，在与大自然的抗争中，先民们创造了一种独特的祭祀仪式——戴着二郎神面具舞动滚灯，祈求神明降伏水魔，祝祷风调雨顺、国泰民安，这便是滚灯最早的雏形，带着浓厚的傩戏色彩,承载着劳动人民对美好生活最朴素的期盼。

关于滚灯的起源，民间还流传着另一段动人的传说，当年修筑"里护塘"时，海盐至奉贤一段土塘几次被潮水冲决，一位中年竹匠灵机一动，用毛竹片编织了椭圆形的大框来装固石块，抛入被冲决的潮水外侧，竟成功堵住了决口，后来，多余的大量竹筐放置在海塘工地上，工余时间，几位年轻人把玩起这个大竹筐，或许这便是滚灯最初的模样，无论哪种说法，都折射出奉贤先民不畏艰难、砥砺奋进的精神气质。

从明朝开始，奉贤作为抗倭重镇，驻有大量军队，地方上也组织了民团，滚灯因其体积大、舞动时需要极大体力，被引入军营，成为强体尚武的训练载体，为了提高训练难度，人们在滚灯内球中挂上铁锤或石块，用黑布包裹，称之为"武灯"；而用红布包裹内球的则称为"文灯"，部队经常举行滚灯擂台赛，嘉奖优胜者,一时间滚灯之风盛行于军营内外。

随着岁月流转，奉贤滚灯从祭神走向娱神，从娱神走向娱人，每逢各镇灯会、节庆或庆丰收、贺高升之日，庆贺活动都以舞滚灯为荣，滚灯体积庞大，在人群拥挤之处，只要灯一舞动，围观人群便自动闪到两边，为后面的出灯队开出一条畅通无阻的道路，这般气势，这般排场，难怪民间将其尊为"百灯之首""灯中之王"。

竹骨灯魂：精妙绝伦的工艺与形制

奉贤滚灯的制作工艺，堪称民间手工技艺的典范，灯体以十二根毛竹片条巧妙扎制而成，外形以六角形与三角形两种图案均衡排列组成，结构稳固而美观，滚灯分为大、中、小三种规格：大滚灯直径有1.2米和1.5米两种，中滚灯为0.7米和0.95米两种，小滚灯则有0.26米、0.34米、0.45米三种，最大的滚灯重达三十公斤,是力量与技巧的极致考验。

灯体主要由外球和内球（又称内胆）两部分组成，内球用麻绳或铅丝固定在外球体中心，两端以铁质转销连接，转动自如，内球中间装有蜡烛，表演时点燃，火光摇曳间，铁树银花、火花四溢，刺激而热烈，大球体还另装有一只铁转销，专门用于"蜘蛛放丝"等高难度动作，古时以红布包裹内球为"文灯"，黑布包裹为"武灯"，一文一武，刚柔并济,蕴含着丰富的文化内涵。

力与美的交响：独树一帜的表演艺术

奉贤滚灯的表演，是一场力与美的盛大交响，舞者多为男子，以单人和双人表演为主，如今也发展出多人群体舞灯，甚至有女子加入其中，表演以锣鼓伴奏，那铿锵的鼓点如同滚灯的心跳,激荡着每一个观者的血脉。

传统大灯拥有"缠腰""白鹤生蛋""鲤鱼卷水草""蜘蛛放丝""和合兔子"等十五个高难度动作，集中了跳、爬、窜、转、旋、腾、跃、甩等多种人体肢体语言，蜘蛛放丝"堪称滚灯难度之最——在滚灯上装上铁销，系上布条或麻绳，演员咬住布条或麻绳，实现人的自转与球的转动同步进行，这对演员的嘴部力量、腰部力量和腿部核心力量都是极大的考验，中滚灯有"彩云拱月""嫦娥盘头""大雁伸腰"等动作，小滚灯则有"小花""大小甩手""打花""双叉抛球""大刀花"等灵巧套路，大、中、小滚灯各种套路组合交织，呈现出多姿多彩、刚柔相济的动人风貌。

男子表演时，服饰多为古装戏服或部队短打服装，民间则穿绿色或黑色对面襟上衣配湖蓝色裤子，头扎白毛巾，脚穿老布鞋，质朴而英武，女子服饰则是蓝印布无领短袖套衫，下身穿蓝色裤子或短裙，头上缠发或饰以插花，婉约而灵动，锣鼓声声，灯影翻飞，粗犷中有细腻，动中有静，静中有动,这便是奉贤滚灯独有的艺术魅力。

从停滞到复兴：一段跌宕起伏的传承之路

这盏传承了七百年的古灯，也曾一度濒临熄灭，自1958年至1980年的二十多年间，奉贤滚灯处于停滞状态，多位老艺人相继谢世，能舞滚灯的人所剩无几，年轻一代也不愿学习,滚灯艺术面临断代危机。

改革开放的春风为滚灯注入了新的生命，奉贤区文化部门深入全县各乡镇，走访滚灯老艺人，收集、整理民间滚灯舞蹈动作和音乐，修改加工了滚灯锣鼓经，创作了新的滚灯音乐，使其表演艺术与时代审美情趣相吻合，奉贤滚灯从此作为一种完整的舞蹈被搬上舞台,焕发出崭新的光彩。

1981年10月，主要表演团队——柘林镇滨海贤韵滚灯队（原胡桥滚灯队）正式成立，1982年春节，滚灯队在嘉定闹元宵行街表演中首次亮相，一鸣惊人，此后，滚灯队先后代表上海市参加了众多重要文体赛事：1994年建国45周年进京献演、全国少数民族运动会、全国八运会、全国群星奖、全国"四进社区"文艺汇演、全国亿万农民健身展示、首届中国农民文艺汇演、2010年上海世博会、长三角地区滚灯大汇展、央视《我要上春晚》等，1995年，奉贤滚灯进京参加国庆游园演出，党和国家领导人亲临观看；1997年，滚灯舞"彩灯巡礼"参加第八届全国运动会开幕式序场演出，赢得观众和行家的一致好评，2009年和2014年，滚灯队分别赴美国、德国开展文化交流,让这盏东方古灯在世界舞台上绽放光芒。

2008年6月7日，经中华人民共和国国务院批准，滚灯（奉贤滚灯）正式入选第二批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号Ⅲ-16，2012年6月15日，奉贤区滚灯艺术协会成立，2018年，奉贤区柘林镇成为全国唯一"非遗在社区"试点单位，2024年，奉贤滚灯成功入选2024—2026年度上海市"非遗在社区"示范项目，2023年10月，保护单位重新认定为上海市奉贤区柘林镇社区党群服务中心（上海市奉贤区柘林镇文化体育服务中心），国家级非遗传承人徐思燕及其弟子们,正以满腔热忱守护着这份珍贵的文化遗产。

古灯新辉：扎根民间走向未来

如今的奉贤滚灯，早已不只是田野乡间的节庆娱乐，它正以崭新的姿态融入现代生活，传承人们对滚灯的重量、样式进行了改良，使其更适合在校园推广，在奉贤的中小学校园里，年轻一代通过学习滚灯，不仅了解了家乡传统文化，还锻炼了身体和团队协作能力，滚灯操等创新编排的表演形式,让古老的灯舞焕发出青春的活力。

柘林镇南胜村的莲创智谷里，滚灯展馆已进入试开放状态，成为了解滚灯发展历程、聆听传承人故事的文化空间，一件件秀美的民间戏服陈列其中，每一件都别具特色,诉说着滚灯表演的悠悠岁月。

2026年初，由上海体育和上海市地方志办公室联合出品的"发现上海——'遗'道动起来"系列短视频，以年轻化、故事化、视觉化的表达方式，将奉贤滚灯推向更广阔的受众，而就在2026年7月，《上海之声》非遗国际宣传纪录片奉贤分享会在青村镇举行，国际知名作曲家马里奥斯·乔安努·埃利亚将奉贤滚灯与昆曲、土布、孙氏二胡等文化瑰宝一同纳入创作视野，让世界听见奉贤的声音，执行制片人赵津羽感慨："奉贤的'贤文化'海纳百川、包容性极强，在这里能同时看到历史的积淀、当下的活力和未来的前景。"

从华亭古海塘的千年守望，到柘林胡桥的灯影翩跹；从傩戏祭祀的庄严肃穆，到城市广场的欢腾热烈；从乡村田野的质朴粗犷，到国际舞台的光彩夺目——奉贤滚灯，这盏燃烧了七百年的古灯，始终以不灭的火焰照亮着奉贤人民的精神世界，它既保留了传统江南水乡的婉约气质，又融入了上海开埠以来形成的海派文化特色,构成了独树一帜的文化标识。

大滚灯的力量之美，小滚灯的灵动之韵，在每一次旋转抛接中，舞动着江南乡野的鲜活气息，烘托着节日喜庆的热烈氛围，更承载着人们对美好生活的永恒期盼，这盏来自民间、扎根民间的"古灯"，正从古老走向现代，从淳朴走向时尚，从乡村田野走向城市广场，在新时代的春风中，转出"沪派江南"最动人的盛景，它不仅是奉贤的骄傲，更是中华文化百花园中一朵永不凋零的奇葩，值得我们每一个人去了解、去热爱、去传承。

承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。

上海奉贤滚灯是国家级非物质文化遗产,堪称传统民间舞蹈瑰宝，它起源于明代，起初用于抗击倭寇的军事训练，后逐渐演变为民间娱乐活动，滚灯集舞蹈、杂技、体育于一体，动作刚劲有力又不失灵巧轻盈，舞者通过抛、跳、滚等动作，展示出高超技艺，其表演形式多样，有单人、双人及群舞，奉贤滚灯在传承中不断创新，不仅登上国内外大舞台，还走进校园，让更多人领略到这一传统舞蹈瑰宝的魅力。